主題街區(qū)設計·商場設計·商業(yè)空間設計·餐飲主題街區(qū)設計————北京巖嶼設計

排隊5小時的網(wǎng)紅展

沉浸式體驗是如何火起來的？

「沉浸式體驗」是這幾年才出現(xiàn)的概念。

Immersion（沉浸）這個詞匯在《設計的法則》里提到了，就是讓人專注在當前的目標情境（由設計者營造）下感到愉悅和滿足，而忘記了真實世界的情境,。

沉浸式體驗需要盡可能地調動五感，另外為了長時間吸引住參與者注意力,，還要盡可能排除其它干擾,，所以它有兩大特征：一則需要調動聲光電，二則需要較暗環(huán)境,。

▲北野武

沉浸式體驗初期只是作為一種「秀」存在,，04年張藝謀導演了國內第一部山水實景表演「印象·劉三姐」，18年又在平昌奧運會上創(chuàng)作了「北京八分鐘」,。

▲「北京八分鐘」

近幾年,，隨著大量娛樂方式的刺激，以往「扁平化、低互動」的展覽形式已經(jīng)不足以激發(fā)大眾興趣,，「新媒體藝術」在短短幾年之內,，就成為了一種風潮。

teamLab是中國大眾了解新媒體藝術的關鍵性人物,。

它成立十九年,，獲獎無數(shù)，曾獲2015年「DFA亞洲最具影響力設計獎」,，還連續(xù)兩年被全球知名設計網(wǎng)站《designboom》評進全球十大必看展覽之一,。

就連明星都搶著來拍照打卡，像劉雯,、陳冠希,、王珞丹等名人，都是teamLab的超級粉絲,。

017年北京798舉辦了teamLab在中國的首展。現(xiàn)場火爆得一塌糊涂,，需要排隊2小時才能進場,，而且限制觀展時間為1小時，而在東京最火的時要排隊5小時,！

▲王珞丹

在teamLab設定的沉浸式展覽中,，創(chuàng)造了一個個「盜夢空間」：沒有邊界，讓參與者自由感受和發(fā)現(xiàn),；在不同時間段,，同一個展廳的展示效果還會隨之改變。

現(xiàn)在,，teamLab已經(jīng)從一個幾個理工男組成的小團隊,，擴充為幾百人的超級技術專家團隊，并且不斷擴展「沉浸式體驗」的邊界,。

▲teamLab×波音787

虛擬現(xiàn)實下的建筑學

沉浸式體驗如何跟空間相結合,？

跟大型表演、展覽現(xiàn)場結合,，并不是沉浸式體驗的終點,。它被植入到城市空間中，解構了我們一般理解的建筑立面,、室內空間,、戶外景觀。

數(shù)字化,、虛擬化,、超現(xiàn)實，成為了建筑學研究中的新課題。

1.建筑立面

基于建筑原本輪廓的「二次設計」,，是時下非常流行的趨勢,。尤其對于老建筑而言，它更可以疊加「歷史元素」,，展現(xiàn)出更加深層次的內容,。

▼故宮的「紫禁城上元之夜」，為慶祝元宵節(jié),，特開故宮夜場,，還舉辦了聲勢浩大的聲光秀。

▼西班牙普拉多博物館,，為慶祝成立兩百年,，在建筑上用起了裸眼3D技術。

▼羅納尼亞國家歌劇院,，為慶祝捷克斯洛伐克100周年和布拉格國家博物館200周年,，舉辦了一場建筑3D投影秀。

2.室內空間

沉浸式體驗帶有很強的游戲屬性,，人們置身于虛現(xiàn)實,，如同電影《頭號玩家》里的角色。

▼德國柏林一處未來感十足的NIKE健身空間,，頭上旋轉的LED燈光,，加上跑步機前健身者的全息投影，都能讓健身的人多了運動的激情,。

▼運動風滿滿的耐克上海001店,，建筑內部布置了測試身體機能的小賽道，工業(yè)感十足選購衣服的滑軌等等的交互模式,，都讓顧客從體驗和選購都心動無比,。

3.戶外景觀

通過現(xiàn)實場景結合大面積的投影、燈光,、音樂,，從視覺、聽覺,、觸覺各方面帶來無與倫比的感官享受,，將游客完全帶入一場聲臨其境的體驗中。

戶外景觀中自然元素的視頻映射 ,、多媒體裝置與周圍環(huán)境的無縫融合等等都營造出無所不包的魔力感,，讓夜晚的戶外景觀能吸引到無數(shù)游客。

Moment Factory是沉浸式體驗的另一個創(chuàng)造者,。

Moment Factory在魁北克加斯珀半島的1.5公里的海濱小徑上,，做了一個沉浸式魔法森林空間。

這是個被彩燈點亮的森林公園，游客從聲光不停的森林小徑穿過,，體驗了一把類似在《阿凡達》潘多拉星球行走的奇幻旅途,。

建筑設計邁向交互設計

沉浸式體驗有什么特征？

沉浸式體驗設計則是通過場景營造,，配合全息投影,、AR、VR等科技手段,，貼合甚或超出用戶生活體驗的故事性的方式,，以游戲，情境感音頻視頻,、戲劇,、游樂設施、裝置性空間展覽等作為輸出途徑,，令用戶全身心多感受的體驗并沉浸其中,，最大化調動自身五感共鳴的產(chǎn)品設計或服務設計。

沉浸式體驗基本上都會有以下共性：

1. 解構性

沉浸式體驗表達的不是真實的世界,，通過放大,、復制、扭轉,、疊加的方式重新定義我們所生活的環(huán)境。

▼teamLab打造瞬間美的“花的精神”,，當觀賞者與作品進行互動時,，花會瞬間自動綻放或凋落。作品展現(xiàn)的是日式的凄涼美學,，蘊含著設計者的悲觀思維,。

▼如夢般的“秘密天堂”是由阿姆斯特丹W+K團隊與影視特效公司The Mill聯(lián)手打造的一個沉浸式虛擬現(xiàn)場空間，它將數(shù)字世界與物理世界之間的界限打破,，帶領觀眾走進一處現(xiàn)實不存在的場景中,。

2. 故事感

每一個沉浸式體驗展覽，都是一次故事性的實體化,，游客可以親身體驗到設計師的理念或者文學作品的故事情節(jié),。

如現(xiàn)在“沉浸式戲劇”的藝術形式很火爆，這個形式一改以前戲劇的線性劇情模式,，打造出多條劇情線,，讓觀眾和演員一起演繹劇情。

前幾年在上海演出的沉浸式戲劇《Sleep No More》,，一經(jīng)推出,，門票遭瘋搶。有些狂熱粉絲甚至刷超過100場。

《Sleep No More》的演出場景在上海的麥金儂酒店,，在這里觀眾可以戴著面具探索任意區(qū)域,，小到床頭柜物品，大到跟隨演員進小黑屋1v1對話,。

在這樣的趨向真實的場景里,，你很容易被里面的故事情節(jié)感染。

3. 角色化

在沉浸式體驗中能找到自己,，會凸顯個人的自我認同感,。

我們在現(xiàn)實中，一直都在搜尋其他人與自身相同的特征,，尋找社會認同感,，但很少會找到。而沉浸式體驗給了我們找到的機會,，而且是完全復刻的自己,。

在角色代入感設計裝置中，耐克的「大腳板」運動場肯定是讓人最先想起,。

耐克在菲律賓首都馬尼拉的鞋型體育場,，造型是耐克跑鞋放大100倍的樣子，跑道內圈有LED屏幕,。

LED屏幕能捕捉到運動者的運動狀態(tài),，隨后屏幕上會顯示根據(jù)運動者的數(shù)據(jù)，模擬出來人型,，陪著運動者跑步,。自己和自己跑步，實在是一種難得的體驗,。

4. 交互體驗

具有互動感的裝置,，不僅可以豐富裝飾布置，還可以提升場地空間的感受效果,。

如2017/2018國際羊毛標志大獎的全球總決賽賽場,，由FactoryFifteen工作室設計創(chuàng)作的舞臺交互裝置，當有人經(jīng)過或者是觸碰到墻面時,，不同色彩線條會分裂,，呈現(xiàn)了一種魔幻的視覺效果。

他們說

沉浸式體驗如何改變設計業(yè),？

沉浸式的設計內容和界面相互融合,，很難分清結構的圍合邊界。

對于大多數(shù)設計師而言,，進入沉浸式設計領域可能會很棘手,，畢竟這與傳統(tǒng)設計思維不是一個概念,。

數(shù)字技術開辟了新創(chuàng)作的設計可能性，未來的劇場,、影院,、展館等各個領域都會更加關注新交互形式的設計，以提升用戶感官的愉悅度,，讓用戶感到沉浸和滿足,。

設計師可以通過借鑒類似teamLab超主觀空間的邏輯結構，使人們在藝術中獲得嶄新的感官體驗,。

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————北京巖嶼設計

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項目案例類型：室內外餐飲主題街區(qū)改造設計、主題餐飲街設計,、餐飲美食廣場設計,、商場設計、商業(yè)空間設計,。